O Último Mestre Do Ar

Sinopse:

Na história, o mundo é dividido em quatro nações: a Nação do Fogo, o Reino da Terra, a Tribo das Águas, e os Nômades do Ar. A cada geração surge uma pessoa que possa controlar os quatro elementos (terra, água, fogo e ar) e que domine as artes marciais. Essa pessoa é o Avatar.
Quando a Nação do Fogo ataca as outras três nações a fim de escravizá-las, o Avatar desaparece, retornando cem anos depois e partindo em busca da libertação das nações.


Bom, pra começo de conversa quero deixar claro que não tive contato algum com a série animada a qual o filme se baseia, chamada Avatar. O principal motivo que me levou a querer assistir a obra é o fato de ter M. Night Shyamalan na direção (que já deixei explícito ser um dos meus diretores favoritos).


Agora, quero comentar aqui quão severamente este filme tem sido odiado pela critica especializada. Um crítica chegou a chamar Shyamalan de idiota, outro disse que com este trabalho, o diretor indiano enterrou sua carreira. O que me chamava a atenção nessas terríveis críticas é que tacavam o maio no diretor, mas quase não faziam comentário da produção em si. Pensei logo - " ta parecendo perseguição", já que sabemos que de uns tempos pra cá os filmes de M. Night tém sido muito mal recebido por parte dos críticos e do público. Apenas uma pequena parcela tem um certo apreço por Night. Contudo, fui assistir a este novo trabalho com duas coisas em mente: Os críticas erraram, estão pegando muito no pé de Shy, e outra, o filme deve ser no mínimo interessante.

Após conferir a O Último Mestre do Ar, com pesar eu posso dizer que a crítica dessa
vez esta com a razão. O filme tinha o essencial para funcionar bem: um história simples e brilhante; mas Shyamalan se mostra inseguro a cada parte do filme, não desenvolve bem os personagens, se apóia em efeitos visuais, bacanas a propósito, mas que não fazem com que a obra brilhe mais do que merecia. Sabe aquela sensação do tipo "poderia ser muito melhor"? foi justamente esse sentimento que tive. Poderia ter sido uma obra digna de ser tornar uma bem sucedida série, já que esta, a propósito, foi programada para ser uma trilogia, mas como o filme não foi tão bem nas bilheterias é provável que não haja continuação. Outra questão, não existe quase nada autoral que nos faça identificar um traço das qualidades do diretor, ele abre mão, de certa forma, da própria identidade que o levou a ser cultuado, o que vai deixar seus fãs decepcionados.


O Último Mestre Do Ar é de todo ruim? Não. Aproveita-se alguma coisa. Os cenários e o visual convencem; as locações (algumas no oriente médio) são bonitas e dão um tão original; o fato de trazer mensagens de natureza (e crença) oriental também é legal, apesar de não ter sido bem aproveitadas. O elenco, se não exigir-mos muito, funciona, e o fato de ter uma obra sendo interpretada pela maioria não sendo made in USA já alivia um pouco diante de tantos bluckbusters que só trazem rostos estadunienses. Contudo, os equívocos do filme encomodam, e muitos vão odiar por isso.

Marcus Lyra

Estreias da Semana

Semana de grandes estreias nos cinemas do Brasil, tem para todos os gostos e estilos, encabeçando a fila vem o esperado filme do Diretor de "O Sexto Sentido" M. Night Shyamalan, a aventura do desenho Avatar "O Último Mestre do Ar" que no modismo da atualidade foi convertido para 3D, em "A Epidemia" temos um trailer de terror bem feitinho, com uma boa história, filminho pipoca que surpreende, vale a pena conferir, seguindo temos o nacional "Cabeça a Prêmio" dirigido por Marco Ricca e estrelado por Alice braga, a mais nova queridinha da américa, em circuitos mais fechados temos "Um doce olhar" vencedor do Urso de Ouro do 'Festival de Berlim, 2010' e pra fechar a conta temos uma história da grande Chanel, espero que esse tenha a mesma qualidade de "Coco Antes de Chanel", essas são as opções da semana, é claro que vai bombar por causa do "Mestre do Ar", mas de boa, se permita com outros títulos também, pode ser uma grata surpresa, boa sessão, fica ae a dica!

O Último Mestre do Ar (Aventura)
Sinopse: Há muito tempo atrás, o mundo era dividido em quatro grupos: Nação do Fogo, Tribo da Água, Reino da Terra e Nômades do Ar. Essas nações viviam em perfeito equilíbrio, até o dia em que a Nação do Fogo atacou. O Avatar, mestre dos quatro elementos, é o responsável por manter o equilíbrio do mundo e quando o mundo mais precisou, ele desapareceu. Cem anos após esse acontecimento, dois jovens da tribo da água do sul encontram o avatar, um habilidoso dominador de ar chamado Aang.
Elenco: Noah Ringer, Nicole Peltz, Jackson Rathbone, Dev Patel, Aasif Mandvi, Shaun Toub, Cliff Curtis.

A Epidemia (Terror)
Sinopse: A primavera acaba de chegar numa tranquila cidade do interior, onde a simplicidade toma conta das pessoas e suas rotinas. Mas neste ano, a estação trouxe algo além de flores. Misteriosamente, os moradores tornam-se pessoas silenciosas e… extremamente agressivas! O casal David (Timothy Olyphant) e Judy (Radha Mitchell) se vêem cercados por aqueles que um dia já foram seus vizinhos e amigos, mas agora vagam pela cidade com um único objetivo em mente: matar, destruir, aniquilar.
Elenco:Timothy Olyphant, Radha Mitchell, Joe Anderson, Danielle Panabaker, Christie Lynn Smith, Brett Rickaby, Preston Bailey, John Aylward.

Cabeça a Prêmio (Drama)
Sinopse: Miro (Fúlvio Stefanini) e Abílio (Otávio Muller) são irmãos e prósperos pecuaristas do centro-oeste brasileiro. Simultaneamente, controlam uma pequena rede de negócios ilícitos. Miro possui forte ligação afetiva com sua família, em especial a esposa Jussara (Ana Braga) e a filha Elaine (Alice Braga). Abílio discorda do modo como o irmão conduz seus negócios e acompanha, de longe, o envolvimento da sobrinha com o piloto Dênis (Daniel Hendler). A revelação deste romance e as investidas de Abílio contra Dênis mudam completamente o panorama familiar.
Elenco: Alice Braga, Daniel Hendler, César Trancoso, Eduardo Moscovis , Cássio Gabus Mendes, Otávio Muller, Fúlvio Stefanini, Ana Braga.

Um Doce Olhar (Drama)

Sinopse: Yusuf (Bora Altas) é uma criança que mora com os pais numa isolada área montanhosa. Para ele, a região de floresta torna-se um verdadeiro mistério e aventura a partir do momento em que ele acompanha o pai em um dia de trabalho. O filme mostra sua incrível jornada pela busca de algum sentido a sua vida.

Elenco: Erdal Besikçioglu, Tülin Özen, Alev Uçarer, Bora Altas.

Coco Chanel & Igor Stravinsky (Drama)
Sinopse: Coco Chanel, devotada a seu trabalho e apaixonada pelo charmoso e bem sucedido Arthur ‘Boy’ Capel, comparece ao Théâtre des Champs-Élysées, onde Igor Stravinsky mostra pela primeira vez a sinfonia A Sagração da Primavera. Ela se encanta pela música, mas o público vaia uma obra revolucionária e moderna para seu tempo. Sete anos mais tarde, Coco e Igor se reencontram em situações opostas. Ela agora é uma estilista famosa, rica e respeitada, e vive a dor da morte de ‘Boy’, enquanto ele vive em exílio na França após a Revolução Russa. A atração entre os dois é imediata. Coco o convida para se hospedar em sua casa de campo para compor; Igor aceita e muda-se com a mulher e filhos. Um intenso romance então se inicia entre os dois artistas na fase mais criativa de suas carreiras.

Wagner Robert!

Os Mercenários

Olá, e ai, tudo na mais perfeita? Espero que sim! Vamos trocar uma ideia sobre o filme do eterno Rocky e Rambo, Sylvester Stallone, que foi escrito, dirigido e produzido por ele. A parte que nos cabe, é que fomos uma das locações da obra, Stallone saiu de nossa hospitaleira terra indicando que outros filmassem por aqui, afirmando que poderiam explodir o que quisessem e ainda levariam um macaco de brinde, sem falar no cano de 3 milhões deixado por sua produtora, e o fato dele nem citar que foi filmado aqui, dizendo que a história se passa na Ilha de Vilena. Pequeninos detalhes à parte, vamos focar no filme, com vocês “Os Mercenários”.

'Os Mercenários' conta a história de um trio de mercenários descartáveis, enviados para se infiltrar em um país da América do Sul e lutar contra seu cruel ditador para libertar a população do local. Juntos eles possuem uma marca, a tatuagem The Expendables.

"Eles se reuniram pra se divertir" essa é a conclusão que chego, que reuniu nada mais, nada menos do que os maiores nomes dos filmes de ação dos últimos anos, Sylvester Stallone, Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis, Jet Li, Dolph Lundgren, Mickey Rourke, enfim, é o metro quadrado mais botoxicado do cinema mundial, o aspecto positivo é ver estes, agora, "tiozinhos" ainda em ação, o espantoso corpo do Stallone que não parecia pertencer aquele rosto, o oriental Jet Li ainda inteirão mostrando que não esqueceu do riscado, Dolph parece cansado, embora esteja bem inteiro. Mas é o maior barato ver na mesma cena, Stallone, Arnold e Willis contracenando juntos em uma cena engraçadíssima, vale ressaltar o ressurgimento de Rourke que voltou com o seu "O lutador", e já emplacou "Homem de Ferro 2", e se destaca como o excêntrico, aliás, ele só pode fazer papéis neste estilo, dada sua figura, que nem de longe lembra os tempos de suas "9 e 1/2 semanas de amor", rs.

Frases como: "na hora e no momento certo" e "há males que vem pra bem", caem como uma luva para Gisele Itié, que foi escolhida de última hora, já que foram cotadas Juliana Paes e Cléo Pires, Itié, mexicana de nascimento, ficou perfeita, já que a ilha onde sua personagem vive nos dá a impressão de ser em Cuba, ou no México, e ela com seu visual super caribenho, abusando dos figurinos "leves" e transparentes, acaba por se destacar na trama.

Tecnicamente, se é que posso falar assim, sinto uma boa veia de diretor em Stallone, embora nesta obra não apresente requinte nenhum, e apenas um sangrento e barulhento trailer de ação, ele mostra que se insistir pode chegar a fazer um trabalho de qualidade, o filme tem algumas tiradas bem inteligentes e uma dinâmica até interessante, com um público cativo, que curte cenas de explosão, tiroteios intermináveis nos quais a munição não acaba nunca, muitas cenas de luta e plaft pluft, é assim que se apresenta em sua estreia, fico com a impressão que ele deve insistir, filme pipocão, que leva 2 estrelas e nada mais!

Fica ae a dica, até nosso próximo post!

Wagner Robert

Sheryl Crow

Sheryl Suzanne Crow nasceu em Kennett em 11 de fevereiro de '62 é a nossa maravilhosa Sehryl Crow, que começou sua carreira já nos anos '80, embora sem visibilidade, depois de passar anos como backing vocal de artistas como Don Henley, Rod Stewart, Eric Clapton e Michael Jackson, e de dar aulas de música para crianças deficientes, Sheryl Crow gravou seu primeiro disco em 1993, no qual estourou com a música "All I Wanna Do".

Alternando seu estilo entre o Folk, Pop e Rock, Sheryl desde sua estréia, teve vários hits nas rádios de todo o mundo e ganhou diversos prêmios Grammys e vendeu mais de 40 milhões de discos em todo mundo.


Já fez duetos com diversos artistas, teve canções em várias trilhas sonoras de filmes; cantou com Luciano Pavarotti, Elton John, Rolling Stones, Johnny Cash, U2, The Corrs, Miley Cyrus, Sting (video acima) e vários outros grandes artistas.

Já namorou o cantor e guitarrista Eric Clapton, o ator Owen Wilson e o famoso ciclista norte-americano Lance Armstrong, de quem se separou em Fevereiro de 2006

Sheryl Crow já se apresentou por duas vezes no Brasil. A primeira visita ocorreu em Novembro de 1995, como atração de abertura de Elton John. A segunda foi em Janeiro de 2001, na terceira edição do festival Rock in Rio.

Recentemente chegará em nossas lojas seu novo cd chamado "100 miles from Memphys", meus ouvidos não perceberam nada demais nesse cd, meio que simpatizou com a balada "Stop" embora não seja a música de trabalho, essa se chama "Summer Days" e confesso que não vi nada demais. Lembro me que ao ouvir os dois últimos álbuns "Detours" e "Wildflower" eu de cara me encantei com algumas canções e nesse álbum o mesmo não aconteceu, mas vamos esperar, quem sabe eu esteja enganado e ela chegue arrebentando com algum outro hit desse álbum?

Pra quem não conhece muita coisa de Sheryl e está afim de se aprofundar eu coloquei abaixo a relação dos álbuns e as melhores canções deles, assim vc pode baixar, conhecer, com certeza vai se apaixonar e depois comprar os álbuns, até porque a obra dela completa é muito boa e vale a pena ter em casa!

(1993) Tuesday Night Music Club
Esse álbum é maravilhoso, álbum de estréia e trouxe vários hits, são eles: "Run, Baby, Run", "Strong Enough", "All I Wanna Do" e a balada "I Shal Believe"

(1996) Sheryl Crow
Nesse álbum temos três grandes canções: "Everyday is a Winding Road" (Trilha do filme "Erin Broackovich" que deu o Oscar tão esperado a Julia Roberts), temos "Hard To Make a Stand" e "Home" que é uma das minhas favoritas e tem um video lindo, vale a pena dar uma espiada no Youtube.

(1998) The Globe Sessions
Nesse temos "My Favorite Mistake", "Crash And Burn" (essa foi trilha de "Cálculo Mortal" com Sandra Bullock e também tocou num dos episódios de Friends, que não me lembro qual foi) e ainda trouxe a regravação de "Sweet Child O'Mine" que deve ter feito o pessoal do Guns querer morrer porque é muuuuito melhor na voz da loura!

(1999) Sheryl Crow and Friends : Live
Esse álbum é uma coletânea dos anteriores ao vivo

(2002) C´mon, C´mon
Esse é muito bom, daqueles que você põe pra tocar e não se preocupa porque tudo que toca é de primeira: "Steve McQueen", "Soak Up The Sun", "Safe and Sound", "C'mon C'mon", "It's So Easy", "Over You" e "Weather Channel"... Caramba, acabo de me dar conta de que o álbum é todo bom, hehhe!

(2003) The Very Best of Sheryl Crow
Coletânea em studio

(2005) Wildflower
Nesse vale a pena conhecer: "Perfect Lie", "Good is Good", "I Don't Wanna Know", "Always On Your Side" e a mais deliciosa do álbum que é a faixa título "Wildflower" é um grande cd, está entre meus favoritos!

(2008) Detours
Gosto desse álbum, mas como a intensão aqui é indicar as cansões que podem fazer o leitor se apaixonar por Sheryl, não tem muito o que indicar mas sugiro que conheçam "Peace Be Upon Us" e a linda e minha música preferida dela "Lullaby For Wyatt" uma cansão de ninar feita pro filho de Sheryl, é simplesmente lindo! comfira o video abaixo!


(2010) 100 Miles From Memphys
como disse no texte, eu só indico a baladona "Stop" que acho que pode alegrar nossos corações, fora isso, o álbum não me emocionou!
vale a pena indicar que o pessoal ouça trilha 007 cantada por Sheryl Crow "Tomorrow Never Dies", "Mother Nature Son" do filme Uma lição de amor e a elétrizante "Real Gone" trilha do desenho animado "carros"!


Então essa é minha dica, Sheryl Crow, se você conhece, tire seus cds do armário e faça uma sessão Sheryl, se você ainda não conhece muita coisa, corra agora e ouça as dicas, compre os cds e apaixone-se!

Até o nosso próximo post.

Willy Barcellos!

Estréias da Semana

Encabeçando as produções estreantes no Brasil está "Os Mercenários" filme que carrega polêmicas desde sua concepção, com as críticas feitas ao Rio (que foi uma das locações da obra) pelo diretor, produtor e ator do filme Silvester Stalone, enfim, tivemos por cota a participação de uma atriz brasileira, foram cogitadas Juliana Paes e Cléo Pires que na época estavam pelos Caminhos das Indias e não puderam participar, sobrando para Gisele Itiê (Bela, a feia) abocanhar o papel, o trialer promete um filme de ação, de ação dos veteranos diga-se de passagem, pois conta com Dolph Lundgren, Mickey Rourkee o próprio Stalone, que está com um físico espantoso no filme, que recursos ele estará se valendo pra manter tal forma?
Seguindo temos Nicolas Cage numa atração da Disney, de forma e gosto duvidosos "Aprendiz de Feiticeiro", será mais um daqueles filmes bem pipoca, recheado de grandes atores? Bom teremos que conferir...
Parece que algo bom vai estrear, "Destinos Ligados", pode ser uma boa surpresa, o drama protagonizado por Naomi Watts e Annette Bening, promete ao público mais sensível uma boa opção de entretenimento. Seguem abaixo as sinopses, vamos acompanhar e conferir no cine mais próximo!

Os Mercenários (Ação)
Sinopse: 'Os Mercenários' conta a história de um trio de mercenários descartáveis, enviados para se infiltrar em um país da América do Sul e lutar contra seu cruel ditador para libertar a população do local. Juntos eles possuem uma marca, a tatuagem The Expendables.
Elenco: Sylvester Stallone, Jet Li, Jason Statham, Dolph Lundgren, Eric Roberts, Mickey Rourke, Gisele Itié, Terry Crews, Randy Couture, Steve Austin, Brittany Murphy.

Aprendiz de Feiticeiro (Fantasia/Aventura)
Sinopse: Balthazar Blakeé um mestre feiticeiro dos dias atuais, morador de Manhattan e tenta defender a cidade de seu arqui-inimigo, Maxim Horvath (ALFRED MOLINA). Balthazar não é capaz de fazer isso sozinho, então ele recruta Dave Stutler (JAY BARUCHEL), um rapaz de aparência comum que demonstra potenciais ocultos.
Elenco: Nicolas Cage, Monica Bellucci, Jay Baruchel, Alfred Molina, Teresa Palmer, Toby Kebbell, Omar Benson Miller, Jake Cherry.

Destinos Ligados (Drama)
Sinopse: Três mulheres vivem histórias diferentes e ao mesmo tempo ligadas por um único tema: a adoção. Elizabeth (Naomi Watts) é uma advogada inteligente e bem-sucedida que usa seu corpo para conseguir o que quer, e é através do seu charme que ela inicia um romance com o chefe (Samuel L. Jackson). Karen (Annette Bening) é uma profissional da saúde, muito sensível e amável, mas que esconde este seu jeito humano e vive amargurada. Isso porque ela engravidou aos 14 anos, entregou a filha Elizabeth para adoção há quase 40 anos e não supera a dor por ter tomado esta decisão. Lucy (Kerry Washington) é uma mulher casada que não consegue engravidar e resolve recorrer à adoção para ter a família que tanto deseja.

Fica ae a dica, boa sessão, até nosso próximo post!

Wagner Robert

Sessão Tripla!

Hoje tenho uma novidade pra compartilhar, esta semana fiz algo diferente, ultrapassei a sessão dupla e atingi a trepadinha, trepei um filme após o outro, e vou compartilhar algumas observações com vocês!

Vamos iniciar os trabalhos com a obra que traz a brasileira Alice Braga (Ensaio Sobre a Cegueira) protagonizando ao lado do oscarizado e ex-magrinho, agora saradinho, Adrien Brody (o Pianista) o remake do filme lançado originalmente em 1987 e protagonizado por Arnold Schwarzenegger, temos aqui o típico filme de ficção científica com grandes doses de suspense e muita aventura. Contando a história de um grupo de pessoas de diversas partes do mundo, sem nenhuma ligação, mas com algo em comum, no planeta de onde vieram são predadores, e de maneira tensa e nebulosa foram retiradas de seu planeta para uma espécie de caçada, com um pequeno detalhe que eles vão descobrir com o passar da trama, é que eles são a caça.
Com muitas cenas de aventura e suspense, o filme convence por criar um ambiente de mistérios, a medida que vai se desenrolando eles vão sendo revelados, o bacana é que não tem nada a ver com espiritismo ou sobrenatural, ao contrário, como sempre imaginamos, existe vida em outro planeta, e o mais importante eles são caçadores, tem habilidades impressionantes e o que mais os aguçam é o momento da caçada, a fragilidade dos humanos, os medos, os sentimentos, isso os atiça ainda mais, parecendo um grande jogo, nele vai sobreviver quem tiver mais sorte e fizer as escolhas certas.
Filme pipoca bem feitinho, com um clima tenso e intrigante, boa visibilidade para Alice Braga que se destaca e mostra força e fluência no Inglês, classifico com 3 estrelas, e se você tem o coração fraco, se prepare para fortes emoções!

Uma deliciosa historinha boba para crianças, com um grande diferencial em outras animações, não temos mocinho, temos dois vilões atrapalhados que protagonizam a história, é claro que um deles vai conseguir a redenção de seu personagem. Logo na primeira cena conhecemos o primeiro vilão Gru, assustadoramente engraçado, no cinema sua primeira cena já dá o tom do que vai acontecer, o título nos deixa surpreso, intriga por que ele é o Malvado Favorito?
A sinopse traz Gru (narrado por Leandro Hassum) um vilão e planeja roubar a Lua, mas não consegue porque três meninas órfãs veem nele a figura de um pai. Diante disso, Gru fica dividido entre roubar a Lua e abandonar as pequenas ou ficar com elas e desistir dos seus planos, para dificultar ainda mais tem em Vector (narrado por Marcius Melhem) seu maior rival, que acabara de roubar uma das pirâmides do Egito, rs!
Sinceramente é um filme para crianças, eu me diverti a valer, o filme é fofinho, com as três menininhas que o malvado adota, Margo, Edith e Agnes, destaque para a última que é lindinha, a sequencia dela pedindo pra ele ir a sua apresentação de balé é de cortar o coração, uma gracinha quando ela pede "por favorzinho", coisas de criança. Leve seus filhos, ou vá você mesmo reavivar a criança que existe em você.
Classifico com 3 e 1/2 estrelas, pura diversão!

Chegou a hora de falarmos sério, um filme polêmico que traz a tona assuntos que dificilmente as famílias brasileiras discutem, a organização do crime culminando na criação da então falange vermelha que depois iria se chamar comando vermelho.
O filme tem uma boa ideia, conta com atores novatos, encabeçando o elenco temos Daniel de Oliveira e Daniela Escobar, mas confesso que a montagem do filme é confusa, eles ficam indo e voltando no tempo meio que sem uma lógica ou dinâmica própria, dificultando o entendimento, até por que, é utilizado muitas gírias da época, muitas eu não conhecia, galera com mais de 35 anos pode ser que relembre seus tempos, mas no caso dos mais novos é mais complicado. Mas, isso não diminui o êxito do filme, que mostra que desde de 70 ou 80 a nossa política, polícia eram despreparadas, primeiro os políticos resolvem colocar juntos presos políticos (muitos deles graduados) com presos comuns (ladrões de rua), o que resulta num grande aprendizado dos ladrões, que entendem certos mecanismos lendo livros resolvendo se organizar, depois com a polícia, assim como no "caso 174", mostrando total despreparo, em 12 horas de ação, deslocam 400 homens para abater UM, apenas um homem, a cidade parou...
O ponto negativo deste filme é uma certa apologia ao crime, vamos dizer assim, deve se ter muito cuidado ao apresentar este filme aos jovens, papel de pais e professores que devem trabalhar este assunto, já que fica a impressão de que os bandidos e o comando foram importantes para o fortalecimento de nossa democracia, e não é bem assim que a banda toca.
Quero ressaltar toda a reconstrução de época do filme, muito difícil reviver a década de 70 e 80 da zona sul e norte do Rio, pois nada mais se parece com antigamente, e eles conseguem inclusive, numa cena em que Daniel de Oliveira aparece de sunga, é uma sunga caraterística da época, com tomadas inteligentes e trilha sonora apropriada, nos faz embarcar na época tão dançante, tão fervilhante que foram os anos 70 e 80. Classifico esse bom filme brasileiro com 3 estrelas, por sua coragem e seu tema inovador.

Essa foi minha aventura desta semana, em breve trago mais novidades, afinal o cinema tende a aquecer com o fim das férias e o período pré-oscar!

Wagner Robert

O Bem Amado

Olá, e ai, tudo na mais perfeita? Espero que sim! É com grande satisfação que trago pra nossa conversa o Brasileiríssimo "O Bem Amado" baseado na obra de Dias Gomes (grande escritor, romancista, novelista), que em 1973 foi adaptada para a TV Globo, sendo a primeira novela em cores, mais tarde Odorico, principal personagem da obra ressuscitaria no primeiro episódio, da então série, que esteve no ar de 1980 a 1984, agora chegado o ano 2010 eis que surge Paula Lavigne produzindo e Guel Arraes dirigindo as peripécias do Prefeito de Sucupira, invadindo as telonas, com uma sacada nova, nesta versão existe uma ligação entre Odorico e cenário politico nacional da época.

Bom, contando a história de Odorico Paraguaçu (Marco Nanini), que no enterro do último Prefeito percebe que para enterrá-lo é preciso ir para outra cidade, é quando surge sua principal promessa de campanha, criar um cemitério municipal, e com essa plataforma e apoio das Irmãs Cajazeiras (Zezé Polessa, Drica Moraes e Andréa Beltrão) é eleito nos braços do povo, derrotado nas eleições Vladimir (Tonico Pereira) dono do jornal da cidade vira o principal opositor de Odorico, que em seu mandato na Prefeitura será assessorado por Dirceu Borboleta (Matheus Nachtergaele), só tem um probleminha, o cemitério fica pronto, só que ninguém morre, e sua promessa não pode ser cumprida, Odorico então chama Zeca Diabo pra resolver tal situação.

Trinta e sete anos após sua produção para TV "O Bem Amado", toma as telonas nacionais com uma divertidíssima, leve e atual história, quem diria que depois de tantos anos a Política nacional continuaria com os mesmos mecanismos apontados na década de 70, Odorico assistencialista e populista como só ele, vejam bem estou falando de Odorico, qualquer semelhança com a "politicância" atual terá sido mera coincidência. Com um roteiro preciso, os diálogos são deliciosamente desconstruídos pela audácia do Prefeito em florear as palavras criando uma espécie de Odoriquês, rs, parecendo um trava língua, por vezes, a sintonia era tão grande entre os atores que mais parecia um repente de tão bem colocado, posso dizer que isso converge de três fontes, uma excelente direção, um ótimo roteiro e um elenco espetacular, o resultado não poderia ser diferente.

Vale ressaltar o trabalho do mestre Nanini, na pele do Sr. Prefeito, um trabalho memorável, principalmente por estar no ar como o "certinho" Lineu, de A grande Família, é bom ver suas multi facetas em personagem que explore exatamente o oposto do que ele interpreta no seriado, seguidos de Andréa, Zezé e Drica que completam com Nanini as cenas de maior carga cômica do filme, confesso que em determinados momentos tive de segurar a gargalhada pra não atrapalhar a sessão, sinceramente não lembro de um filme que tenha me feito rir tanto, apenas com cenas e tiradas divertidas, sem utilizar de recursos escatológicos, físicos e até mesmo palhaçadas e piadinhas infames, não, "O Bem Amado" não perde o foco e segue uma suave linha de qualidade, inclusive em sua trilha sonora de muito bom gosto e sua fotografia extremamente colorida, trazendo humor inclusive para os figurinos.

Quero aqui também avisar aos que viram a série e também a novela que desconstruam toda sua referência e vá assistir um filme com tudo novo, baseado numa obra muito famosa, difícil de esquecer, mas, se forem ao cinema esperando Nanini imitar Gracindo irão se decepcionar, são obras distintas, tenho total certeza que Dias Gomes está muito feliz com esta homenagem que está sendo prestada.

Por tudo aqui apresentado, classifico com 5 estrelas, e deixo o meu pesar aos fãs de cinema do mundo que dificilmente irão gozar do prazer de ver este filme, não consigo imaginar uma tradução dos diálogos apresentados, que são genuinamente brasileiros, criados dentro de nossa realidade.

Fica ae a dica, ainda dá tempo, corra ao cinema mais próximo, em tempos de eleição não poderia haver opção melhor.

Wagner Robert

A Origem

Sabe aquele filme que te leva a megulhar quase que literalmente para dentro dele? Essa foi a maior experiência que A Origem (Inception) me proporcionou durante os seus 148 minutos de pura adrenalina, emoção e tensão. Christopher Nolan, o aclamado diretor de Amnésia e O Cavaleiro das Trevas, se firma como um diretor visionário nesta aventura tão intrigante quanto fantástica.

O longa traz a história de Don Cobb (Leonardo DiCaprio), um sujeito que adquiriu a incrível habilidade de "extrair" idéias e segredos da mente. Não por persuasões como normalmente nós tentamos fazer, mas adentrando na mente das pessoas quando estas se encontram em seu momento mais vulnerável, quando estão dormindo. Basta dizer que Cobb é, por um misterioso motivo, caçado pela polícia e que recebe uma desafiadora oferta de, ao invés de extrair, implantar uma idéia na mente de um homem a mando de um poderoso empresário, podendo ter em troca a liberdade que almeja. Daí em diante é melhor não contar mais nada para não estragar o enredo da trama


DiCaprio está perfeito, aliás, seu personagem lembra muito o seu detetive de Ilha do Medo. Definitivamente este é o ano dele. Ainda que ele não venha a ser coroado com um oscar, pois sabemos que a academia não tem simpatia por gêneros do tipo, ele se confirma como um ator de peso (tanto financeiramenete devido aos lucros que este tem gerado quanto principalmente pela qualidade de suas atuações), um ator completo. Quero ressaltar também a qualidade do elenco como um todo, muito bem escolhido. Adorei ver Marion Cotillard (Piaf) como a misteriosa esposa do protagonista, Joseph Gordon-Levitt (500 dias com ela, olha ele aí de novo!) como o braço direito de Cobb, até Michael Caine com um papel pequeniníssimo consegue marcar presença, mas digamos, com tudo isso, a grande atração de A Origem certamente é o seu roteiro e o seu delirante visual.

Nolan conseguiu o que Hollywood teima em errar: Fazer a junção de uma ótima história
com excelentes efeitos especiais. Em nenhum momento, mesmo com todo o absurdo da trama, o filme soa inverossímel. O diretor consegue fazer o público acreditar nos personagens e em suas lutas mesmo em meio a visuais surreais em situações mais surreais ainda, tendo a liberdade de ser criativo, pois o pano de fundo da trama se encontra em meio a sonhos e até mesmo em sonhos dentro de sonhos, uma loucura genial!

Assim que acabou a projeção, quis voltar e assistí-lo outra vez. A tempos isso não acontecia comigo. Usando da própria temática da obra, este filme é um sonho. Pena que tive que acordar. Candidato a filme do ano pra mim. É claro que as comparações com Matrix e com o própio Amnésia de Nolan são inevitáveis, mas todas desaparecem quando somos submergidos para este mundo de sonhos e lembranças.

Atribuo à obra 5 estrelas com louvor!!!

Marcus Lyra

Salt

Olá, e aí, tudo na mais perfeita ordem? Espero que sim!!! Hoje trago pra nossa conversa o mais novo filme, aliás o primeiro filme pós gestação, da estrela oscarizada e sex simbol Angelina Jolie, com vocês "Salt".

A trama central é baseada na vida da espiã de origem Russa Evelyn Salt (Angelina), que trabalha pra uma agência de inteligência americana, com um perfil clássico do imáginário coletivo, ela é uma mulher bonita (necessário esse comentário? rs), bem sucedida, com um bom casamento e um passado misterioso, esse é o ponto de partida para que as emoções e principalmente as cenas de muita ação aconteçam. Evelyn é posta a prova por um Espião Russo que revela detalhes de seu passado, trazendo desconfiança em sua equipe que passa a persegui-la, que em uma aventura alucinante e de tirar o fôlego sacode a telona pra tentar trazer a verdade à tona.

Com muitas e boas cenas de ação (daquelas bem mentirosas que adoramos) percebemos uma direção correta, sem atropelos, e a medida em que o filme vai se desenrolando as peças do quebra cabeça vão se juntando, nos fazendo embarcar na história e acreditar no que está sendo contado.
A bem da verdade é que o filme poderia se chamar "Jolie", sua estrutura se baseia no talento e na expressividade de sua protagonista, que além de uma atuação impecável, empresta todo seu charme e carisma para dar vida a personagem, não consigo imaginar este filme com outra atriz que nao seja Angelina, nesse ela faz um mix de outra obras dela, o dinamismo de "Srº e Srª Smith", a fantasia de "Tomb Raider", e a agilidade em "O Procurado", Salt cumpre o que promete um filme de ação com muitos efeitos, principalmente os sonoros (que são especialmente valorizados no cinema).

Não posso deixar passar em brancas nuvens, o que é aquela perucona loura usada por Jolie? Será que sua equipe não poderia ter cuidado deste detalhe com mais carinho, era só ligar pra Beyoncé e pegar umas dicas, mas não, parece que a qualquer momento a peruca vai cair, rs, pronto falei...

Vou classificar com 3 e 1/2 estrelas, pelo show de entretenimento que este filme em seu contexto geral apresenta, a presença da Deusa Angelina, a direção correta, em tempos de vacas magras (com tantos filmes pipoca, tipo, "Furia de Titãs", "Principe da Persia" e "Homem de Ferro") acaba se destacando, mesmo nao inovando em nada, mas diverte, e te prende a atenção, vou além, fiquei com a impressão que não para por aqui não, é possível que em breve tenhamos novas aventuras da espiã mais sexy do cinema mundial!

Fica ae a minha dica, até nosso próximo post!

Wagner Robert!!

Glee

Quero confessar que sou fã de carteirinha de musicais. Adoro os eternos clássicos como Cantando Na Chuva, A Noviça Rebelde e suas maravilhosas canções interpretadas pela doce e inigualável voz da Julie Andrews, e por aí vai. Ressalto também os musicais modernos que trouxeram uma nova harmonia para o gênero tal como Moulin Rouge que provara uma Nicole Kidman saltando a voz e bonito, o divertido humor negro de Chicago que conquistou a crítica e o oscar de Melhor Filme em 2002, confirmando que "os filme cujos diálogos do nada se transformam em canções" reencontraram seu lugar no cinema com louvor. Seguiram-se produções criativas com sucesso não só de crítica como de público como no caso de Hairspray e Dreamgirls, confirmando ainda mais que o gênero voltou, e para ficar.

A novidade em se tratando de musicais agora é na TV. Não falo de High School Music não (sem comentários rs), estou falando de Glee. Uma série que tem virado febre no mundo inteiro, conquistado prêmios e mais prêmios, batendo records de downloads tanto de episódios quanto das canções interpretadas na trama.

Tendo como cenário principal um colégio, Glee tem como enredo o coral Novas Direções
(antes chamado Glee Club), formado por estudantes cuja maioria são nerds, garotos e garotas nada populares, deficientes, os quais buscam a fama e aceitação por parte dos "normais". Dirigido pelo professor de espanhol Will Schuester (Matthew Morrison), o grupo de musica parte em busca de campeonatos para alcançar estatus, tudo em meio a conflitos, dramas familiares e muito romance. O mais interessante é que Glee aborda temas como gravidez na adolescência, homossexualismo e entre outros com muito bom humor, dexando o clima da série agradável, longe de ser sufocante ou clichê demais.


Glee está terminando sua 1ª temporada agora, tendo uma 2ª já confirmada. O sucesso é tanto que cantores de nome (Jenifer Lopes, Beyoncé) e até o ator Javier Bardem estão sendo cotados para participarem de futuros episódios. Outro fator que esta sendo determinante para o sucesso do programa é o fato de suas canções não serem própias (como nos musicais tradicionais), mas sim singles já bem conhecidos. É comum ouvir de Barbra Streisand a Lady Gaga em seus episódios, tendo uma grande variedade de estilos e gostos em seu repertório, fazendo até com que aqueles que não curtam o gênero passem a curtir.


Esta é minha dica se você deseja acompanhar algo novo e divertido na TV. Sendo transmitida aqui no Brasil pelo canal da Fox, tendo transmissão online pelo site do Terra. Em breve deverá ser exibida em canal aberto também (acho que pela Globo). Para você, amante da música, Glee é um programão!

Marcus Lyra